郑志伟（左一）在潮剧申遗和潮剧传承的工作中经常走访老艺人。

郑志伟（左2）2008年4月11日在全市文化广电新闻出版工作会议上接受*********、省级、市级非物质文化遗产（潮剧）名录牌匾。

   有这么一个人，没有演过戏，不是演员，可是潮剧界却都知道他。他就是居于幕后为潮剧事业默默奉献的广东潮剧院一级作曲郑志伟。

    说起郑志伟，他有众多的头衔，不过，他更看重的却是市政协岭海丝竹社艺术顾问这个头衔，这些年来他为岭海丝竹社的发展作出了很大的贡献，在传承潮剧、潮乐上付出了很多的心血。这是一位值得敬重的传统文化守望者。

    生命里音符跳动

    郑志伟的父亲热爱潮乐，平日里总要拉拉椰胡，在优美的音乐中，他忘却了生活里的苦涩。幼小的郑志伟就是听着父亲的潮乐声长大的，音符不知不觉间，就在他的生命里跳动。有时，他也会拿起父亲的椰胡咿咿呀呀地拉了起来，居然像模像样。后来，他就读于存心善堂，又加入了学校的乐队，成了吹笛小组成员。渐渐地他学会了识简谱、记谱，并练习了两种乐器：大笛师从李沐良先生，提胡则师从朱南豪先生，名师的指点使他进步很快。

    但使他真正走进音乐殿堂的，却是1960年，他做出的一个正确的决定。就是毅然辞去玻璃厂的工作，而去报考戏曲学校。他清楚地记得，当时主考的是杨广泉先生，杨先生让他吹笛子，他刚吹几下，杨先生就说：“好了，好了。”又让他拉了几下提胡，也立即叫停，——他被录取了，就读于戏曲学校的青年音乐班。

    从此，热爱音乐的郑志伟，找到了生命快乐的源泉，他的生活到处充溢着音乐的旋律，生命境界得到了提升。

    言人未言有创见

    在郑志伟的家里，到处都是研究潮乐、潮剧的书籍。这些书籍让我们认识了一个终生热爱潮乐、潮剧，不轻言放弃的郑志伟。

    他是学作曲的，也参与过《南海战歌》《3211钻井队》《茶之韵》《春满渔港》等曲目的创作，其中，最令人称道的，却是与林运喜和吴顺喜合作创作的《跨海长虹》。这是纯锣鼓乐曲，气势恢宏，曾到过北京演出，被人誉为“横空出世”之作。可见，他的作曲才华。但后来他却专心钻研潮剧、潮曲的研究，开辟了另一方灿烂的新天地。

    郑志伟花费了十多年的时间，对潮剧、潮曲进行了梳理、整理，并开展了专题研究。

    在戏剧中，声腔是一个剧种成熟和特色的重要标志。潮剧历史有四百多年，可是，声腔的起源在哪里？如何发展变化？要说得清楚很不容易。历来的潮剧界也从未有人深入研究过。困难当然不少，但郑志伟迎难而上，有一种咬住不放的坚韧，经过多年的钻研，终于写出了《潮剧教戏先生的教唱艺术》《潮剧声腔体制论纲》《略谈潮州古戏文曲腔演进》等论文，结集成近三十万字的《潮乐文论集》。他在潮剧研究中首次理清了明中期至今潮剧声腔“自曲牌而入滚唱，由滚唱而入板腔，再由曲牌和板式变化混合，从而逐渐融化成为曲牌板腔混合演唱”的体制，也首次关注和肯定了教戏先生这一长期被忽视群体的重要作用。他高度评价说：“潮剧教戏先生是潮剧艺术综其大成者”，“潮剧声腔的形成和演唱风格，是由教戏先生决定的。”他还对潮乐“二四”谱的来源和潮乐的音律问题进行研究，做出了合乎事实的解释，还历史以本来。

    一个优秀的研究者，他的任何观点都来于所整理的大量历史资料，而不是凭空的臆想，因此总是扎实而有说服力，是颠扑不破的，郑志伟的研究成果就是如此。他对潮剧、潮乐的贡献是有目共睹的，也因此获得了同行的充分肯定。有一次在北京的某场研讨会上，当他宣读完论文时，时任中国戏曲学院院长的某先生即站起来说：“以后中国戏曲音乐形态的写法就按郑志伟老师这么来写。”还有比这更高的肯定吗？郑志伟足够可以自豪了。

    不遗余力为弘扬

    郑志伟的人生，似乎只为潮剧、潮乐，只要一提起这方面的工作，他就来神儿，眼睛放光，神采奕奕，他那对潮剧、潮乐热爱之情，格外让人感动。

    这些年，虽说从繁忙的岗位上退下来了，可是他的研究工作并没停止。一位研究者，他是没有退休的，于是，他仍然很忙碌，忙于参与《广东曲艺志·汕头卷》《近现代潮汕戏剧》《潮剧人物传略》《潮州音乐人物传略》等大型丛书的编撰工作。

    他还应邀到各地及海外讲学，他总是那么投入。有一次在香港城市大学举行的戏曲讲座上，他兴之所至竟然现场教学生用潮乐的“二四谱”唱《我和你》：“六-七-四，五-六-二，四-五-六……”一时间歌声涌起，气氛活跃，大家沉浸于欢乐中。歌声一停，立即掌声如雷。大家深感演讲别开生面，故在学生中刮起了一阵“潮乐热”。后来陈伟南先生的儿子幼南先生见到他时，就紧握着他的手连声说：“演讲太精彩了。”

    为了传承潮剧、潮乐，郑志伟可谓不遗余力。他与姚璇秋、范泽华、黄清城、李钦裕、陈銮英、林玩贞、蔡锦坤、黄秋葵、林明才等老艺术家通力合作，抢救性地完成了如《扫窗会》《芦林会》《闹钗》《刺梁骥》《收浪子尸》《大难陈三》《槐荫别》《良仔讨亲》《铁弓缘》《马武锤金砖》等传统折子戏的整理，为潮剧艺术留下一份宝贵的文化遗产。而他与潮汕历史文化研究中心的林立、郑俊镔合作进行的《口述潮剧》项目，则已采访了二十多位老艺人，这更是一件值得去做的工作。

    潮韵袅绕重传承

    一直以来，如何在青少年中普及潮剧、潮乐是郑志伟所牵肠挂肚的事。早在1996年，他就应邀与当时的汕头市教育局音乐教研组组长周淑曹、市音协副主席张华一起编写潮汕本土音乐教材《多采的乡音》，书分六册，从小学一年级到六年级，此书反响很好，曾荣获当年广东省教育题材改革成果二等奖，汕头文艺奖一等奖。

    这些年，他已多少次走进大中小学的校园了？恐怕连他也说不清吧。他为学生讲潮汕民俗、潮剧、潮乐、潮汕民谣，深受学生欢迎。

    值得一提的是，2010年到2013年，他用三年的时间尝试以潮语歌曲形式编写了一本《潮韵唐诗宋词》，共选取了172首脍炙人口的唐诗宋词谱成潮语歌曲。广东省原省长卢瑞华称赞其是：“中华文宝，潮州韵情。”此书出版后备受关注，后来刻录成碟。

    郑志伟行色匆匆，他总有做不完的工作。是啊，为了潮剧、潮乐，他说他愿意把一生奉献。

    守望中华传统文化，因为有爱有情，因为有付出有收获，因为在青少年中得到传承，郑志伟深感欣慰。