潮剧和潮州音乐是柬埔寨潮籍人士喜爱的文化艺术。四五十年代，在拥有“小潮州”之称的金边，几乎每个晚上都可看到潮州戏的演出。不过，随着岁月流逝，许多潮剧演员如今都已进入古稀，潮乐正面对薪火失传的命运。

   　 潮乐和潮剧源自中国广东，拥有悠久的历史，在海外具有深远的影响。一曲曲潮乐动听悦耳，扣人心弦，可惜新生代在流行音乐的影响下，已不喜欢这些祖辈留下来的艺术魂宝。

 　   四五十年代，每逢春节或元春，潮州人众多的金边都可听到潮州大锣鼓、潮乐演奏。当时，金边许多体育会，如新青，东方等，都设立了潮剧组，表演过《陈三五娘》、《告亲夫》、《井边会》、《苏六娘》等经典潮剧，年轻的当地华裔因受老一辈的影响，也喜欢上潮剧和潮州音乐。

   　 因为人们喜欢潮剧和潮州音乐，所以当时金边陆陆续续出现过好几个戏班，如“老玉”、“老玉春香”、“正天香”、“新一枝香”、“老梅正”、“新中一”等。

    　当年很多有名演员，如老生黄克习、鲁时，花旦美娟、蝴蝶，反串男生的妹仔、文华，都是戏迷们熟悉的名演员。可当时，即使他们很出名，观众还是习惯称他们为“戏仔”。这是老一辈人延续下来的叫法，也是对演员和潮剧艺术很不尊重的一种称呼。可见人们虽然热爱潮剧，却不尊重从事这一艺术的演员。

  　  红白事皆奏潮乐

  　  当地人常会在喜庆场合及过年过节时，听到从潮州人家中传出优美动听的潮乐；当地人办丧事时，更少不了要打潮州锣鼓，或请当地著名的善堂师傅作法。在法会上，还会演奏各种潮州乐器，在灵前念普门品中的观音经、弥陀经和金丹经。

  　  70年代战争爆发，潮剧和潮乐也随着滚滚的硝烟消失在战火中。许多潮剧演员有些辗转到越南、泰国或中国香港，继续他们的潮剧生涯，也有部分走不出去的，死的死，目前留下来的都已进入古稀。

  　  在以潮州人占大多数的柬埔寨华社中，战后经过这么多年的挣扎，潮州会馆拥有自己的大锣鼓班和一支小小的潮乐队。他们在喜庆的日子中表演，也在乡亲的丧葬礼中演奏拜祭。

    　负责这支潮乐队的蔡宋亮先生常常感叹后继无人，他想免费教授，但没人肯学。在他的潮州锣鼓班中，早期还有一些华校学生参加，但随着市场发展的需要，锣鼓班常受邀到丧礼中敲打，会影响学生上课，家长们也不同意子女在丧礼中打锣鼓，目前的潮州锣鼓班，几乎都是清一色从外边请来的当地青少年。

   　 这种情况，不仅存在于潮州会馆，在其他锣鼓班或狮团，也是如此。

  　  辉德善堂名气响

  　  辉德善堂是目前金边著名的善堂。它成立于1957至1958年之间。1975年，辉德善堂被迫停止一切活动。80年代解放后初期，在物质条件极度匮乏的情况下，由张汉义兄弟、刘俊贤、袁叔等辉德善堂老班底的几位师傅率先在丧礼中诵经作法，当时没有锣鼓，没有乐器，只靠敲木鱼和诵经。

  　  到了90年代，他们才购置锣鼓和各种乐器。这时，“辉德善堂”的招牌已在华人群体中响当当，在很多活动和丧礼中都可见到他们的身影。他们除了为往生的前辈诵经作法外，也在盂兰会和其他庆典中演奏潮乐娱乐乡亲。在战后的废墟中，艰苦的，一点一滴地重燃潮乐的薪火，使久违的潮州音乐重新回响在这片曾经被烧焦的土地上。

 　   辉德善堂中的师傅们几十年来一直与潮乐打交道。从过去的潮剧团，到后来的善堂作法，他们的青春岁月，都奉献给潮乐艺术，成了潮乐艺术的忠实传播者。

   　 随着岁月流逝，他们大部分都年事已高，有不少已退休，如陈贤老先生现年已87岁，刘德家，罗炎利都已84岁，最年轻的刘俊贤也已60岁。但他们都希望潮乐能在潮州人众多的“小潮州”(金边)继续发扬光大，希望新一代能会喜欢潮乐，而他们愿意无私的传授下去。

 　   潮乐和潮剧的延续在柬埔寨正面临一场大挑战，它未来的命运如何？由谁来拯救潮乐？或者任它逐渐走向没落？这是一个值得深思的问题。

    　你知道吗？

    　有潮州人就有潮乐

    　潮剧、潮乐和潮州大锣鼓，是广东潮州、汕头一带重要的地方艺术，历史悠久，影响广博。除了在它的发源地潮汕非常受欢迎外，在海外，特别是东南亚一带，随着大量潮籍老乡移居海外，也把他们喜爱的家乡艺术带到各国，像种子一样，撒播在每一个角落。

    　潮剧：唱腔轻婉抒情

   　 潮剧又称为“潮州戏”、“潮音戏”、“潮州白字戏”，因活动中心于潮州并以潮州方言演唱而得名，在明代称为“潮腔”、“潮调”。明代时，“弋阳”、“昆山”等腔流入潮州。清代时，西秦戏、外江戏于潮州广为流传。潮剧学习它们的艺术，又兼收当地的民间音乐、说唱、歌舞等艺术，成为潮剧。

    　潮剧有自己的体系和独特风格。音乐唱腔是曲牌联缀为主的联曲体和板腔体综合体制，至今保留一唱众和，二、三人以上同唱一曲和合唱曲尾的帮腔形式。唱腔以轻婉抒情见长，多曼声折转，清丽悠扬。潮剧行当由南戏的生、旦、丑、净、外、贴、末发展到现在为十类丑、七类旦、五类生、三类净、其中以丑、旦两行表演较有特色。

   　 潮乐：韩愈极力倡导

    　潮乐源流可上溯南朝古乐，隋唐承继，协律郎陈政及韩愈曾极力倡导。到明清再承袭和融汇正音戏、昆腔、西秦、外江等剧种的音乐，构成独特风格的曲调。

    　潮乐与古典诗词格律的起承转合有密切关系，曲调清丽，变幻奇妙。

    　潮州大锣鼓：有吹有打

    　潮州大锣鼓流行于广东省潮汕地区的吹打乐，从清锣鼓形式发展起来。

    　过去，在潮州各地都设有锣鼓馆，在每年游神盛会时演奏，乐器只用四面锣、二副大钹，属清锣鼓形式，俗称“四锣二钹”。因奏法过于简单，艺人们增添了唢呐吹奏一些弦诗谱，如《过江龙》、《百家村》等，这样有吹有打，发展成为吹打形式。

  　  潮州大锣鼓的创始人有欧细奴、谢奴仔、吴德润等，其中以欧细奴的贡献最大。欧细奴原是潮安镇合旗鼓亭的吹首，他熟悉正字戏音乐，在他24岁被锣鼓馆请去传艺，提供了不少正字戏音乐。在现有的十八大套曲目中，极大部分是正字戏音乐联奏。