▲《曹营恋歌》剧照

 　   看过不少有关曹操的戏，比如《梦杀》，“挟天子以令诸侯”的他一直以反面人物出现在戏曲舞台上，行当上也多以净角示人，留给我印象最深的是其阴狠奸诈的性格特征。未承想，市潮剧团打造的古装潮剧《曹营恋歌》，却大胆打破窠臼，首次颠覆以往传统的人物定位，给观众呈献了一位怜才惜玉的正面老生形象。笔者在潮州文化艺术中心大剧院，观看剧团招待新加坡潮安会馆访问团演出，就与全新的“曹操”撞了个“满怀”。

 　   当晚饰演曹操的是优秀青年演员黄奕凯。看过黄奕凯不少老生戏，声腔动人，表演可圈可点，但担纲扮演像曹操这样有深度的历史人物，则尚属首次。历史上的曹操是一位运筹帷幄的著名军事家和政治家，统领三军，戎马一生，同时又是一位精诗文擅书法、诗书并辉的杰出文学家和书法家，而从剧情来看，曹操是一名不乏温情的大丈夫，通过他与歌伎来莺儿以及王图三者的情感纠葛，反映了他的精神生活和内心世界。

   　 从整体的人物塑造来看，黄奕凯是成功的。他抓到了人物的“魂”和戏曲的“韵”，演出剧本所要的刚柔相济的“这一个”。戏曲家李渔说过：“物理易尽，人情难尽。”《曹》剧说到底是一出“软功戏”和“情感戏”，人物表演上必须有“情”方能打动人。鲁迅有诗云：“无情未必真豪杰”，剧中的曹孟德又何尝不是如此呢？帅堂上，在议战和处置贻误军机的王图时，黄奕凯通过不容置疑的语气、高昂的音调、刚健的台步和手势动作，突出曹操威武豪迈和干爽霸气的性格特征，而在后营里，特别是在与来莺儿的对手戏中，则通过刚中带柔的“唱做念表”，体现其深沉柔和的精神气质。

  　  千百年来，人们或许只看到曹操在群雄争霸中刚强枭勇的一面，但事实上曹操也有着悲悯的情怀，这并非凭空捏造，而是有章可循的。从流传下来的一些诗章，比如《薤露行》、《蒿里行》等，皆质朴沉郁，慷慨悲凉，所反映的便是汉末战乱给黎民带来的苦难生活，体现的便是曹操对民瘼的悲悯之情。当然，艺术的真实不等同于历史的真实，曹操在戏中性格前后的迥异变化，还必须借助有理有据的情节、让人信服的演绎来描述推进。所幸黄奕凯在五场戏中，便演出了人物内心的层次感。从初遇来莺儿时的怦然心动，“青青衣衿，悠悠我心”，于是默许战地收留歌班，到后来随着了解的深入，从爱来莺儿的美貌到慕其才艺及至敬其品格，情感一层层地升华，行为一步步地退让：破例赦免王图，放归来莺儿并夜骑追赠斗蓬，剧情循序渐进，人物内心世界则层层剥白呈现。黄奕凯通过唱腔和道白，以情托声，以声带情，表达曹操的内心活动。如第三场面对来莺儿以死保谏王图，曹操内心受到极大触动，回想多年战场上龙虎争斗，身边妻妾成群，却鲜有“心有灵犀”之人，于是发出“倘若我身遭危难，谁愿舍命表贞忠”的感慨。这一段唱腔，黄奕凯唱得苍朴委婉、舒缓深沉，传递人物感伤的情愫。戏的第四场，当王图在他面前将罪责全部推卸给来莺儿时，识穿王图真面目的曹操又气又恼，此处黄奕凯情绪变得激越愤慨，痛斥王图“忘恩负义奴才相，贪生怕死可怜虫”；而在最后一场，面对王图背叛后的恶语相向和无耻诘问，气愤之余，又以《普天之才皆我爱》的一段唱，剖白内心真情实感，道出对来莺儿倾慕的因由。这段曲的演唱可谓深情酣畅、含蓄饱满又豪气干云。

　    当然，由于人生阅历、舞台经验和人物理解等各种原因，黄奕凯在人物塑造上还未臻化境，表演上仍略显拘谨生硬，但瑕不掩瑜，通过融合了戏曲程式和表演艺术，黄奕凯在《曹营恋歌》中刻画出了曹操这一有别于以往的老生人物形象。